在充分表達(dá)審美思想情感的基本創(chuàng)作原則之下，浮雕的不同形態(tài)各有藝術(shù)品格上的側(cè)重或表現(xiàn)的適應(yīng)性。一般地說(shuō)，高浮雕較大的空間深度和較強(qiáng)的可塑性，賦予其情感表達(dá)形式以莊重、沉穩(wěn)、嚴(yán)肅、渾厚的效果和恢弘的氣勢(shì)；淺浮雕則以行云流水般涌動(dòng)的繪畫(huà)性線(xiàn)條和多視點(diǎn)切入的平面性構(gòu)圖，傳遞著輕音樂(lè)般的平和情調(diào)和抒情詩(shī)般的浪漫柔情。

人類(lèi)社會(huì)存在以來(lái)，藝術(shù)一直是整個(gè)人類(lèi)生活中的不可缺少的一部分。原始先民由于對(duì)自然現(xiàn)象還無(wú)法正確地解釋?zhuān)谑钱a(chǎn)生了原始宗教，他們以各種方式來(lái)表達(dá)自己對(duì)自然和神靈的崇拜。隨著 原始宗教的發(fā)展，原始雕塑藝術(shù)也作為祭祀信仰、崇拜觀念的體現(xiàn)方式或表達(dá)形式而得以發(fā)展。山洞中的原始巖畫(huà)和雕刻，初表露出浮雕作為一種藝術(shù)形式的原始特征。人類(lèi)的物質(zhì)生活，往往影響到精神上的表現(xiàn)。

在遠(yuǎn)古時(shí)期，原始人類(lèi)用顏色和線(xiàn)條來(lái)表現(xiàn)狩獵采集生活所接觸的自然對(duì)象，把它們描繪成平面的繪畫(huà) ，以表達(dá)人們對(duì)這些事物的關(guān)切。當(dāng)人們發(fā)明線(xiàn)刻，意欲以巖石等硬質(zhì)材料固定和保存這些形象時(shí)，初的浮雕便產(chǎn)生了。隨實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的積累，人們發(fā)現(xiàn)了暗影表現(xiàn)法，逐漸由平面形相的涂繪進(jìn)到對(duì)物象體積的關(guān)注。這種關(guān)注以及采用各種材料來(lái)達(dá)到體積表現(xiàn)的造型實(shí)踐，促進(jìn)了圓雕初的發(fā)展。

原始時(shí)代的 巖畫(huà)、線(xiàn)刻，無(wú)論是模擬自然的寫(xiě)實(shí)物象或是裝飾性的圖案，其描寫(xiě)方法或造型模式多大同小異。尼羅河流域及 地中海東部，各洞穴中所發(fā)現(xiàn)的線(xiàn)刻，其方法皆是先大略勾勒外面的形廓，然后予以著實(shí)的描寫(xiě)并刻成線(xiàn)形。隨制作工具的發(fā)展，淺浮雕性質(zhì)的巖刻也受到相應(yīng)的促進(jìn)。中國(guó)北方的原始 游牧民族在綿延千里的 陰山山脈，留下了大量記載他們生活歷史的巖刻（或巖畫(huà)）。這個(gè)地區(qū)的巖刻特點(diǎn)是，寫(xiě)實(shí)性強(qiáng)，多以牛、馬、山羊、鹿、虎、豹等野獸和家畜為題材；原始藝術(shù)家們將圖形繪于致密光潔的 黑石上，后用磨出的尖銳硬石刻出圖形，成為石刻浮雕藝術(shù)的早期表現(xiàn)。

近似圓雕的高浮雕手法和漸遠(yuǎn)形體的大小交錯(cuò)排列，大限度地暗示了空間的深度，整個(gè)構(gòu)圖形式則給予觀者以強(qiáng)烈的運(yùn)動(dòng)感和沖擊力。希臘浮雕藝術(shù)建立在的寫(xiě)實(shí)基礎(chǔ)之上，其人物造型結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，解剖準(zhǔn)確，表現(xiàn)出希臘人在寫(xiě)實(shí)造型方面的高超技巧。希臘人有注重“邏輯”和“求真”的傳統(tǒng)，他們的藝術(shù)家通過(guò)對(duì)自然的觀察，逐步找到了描寫(xiě)自然的方法。希臘早期的雕塑，衣服通常用凹線(xiàn)來(lái)表現(xiàn)，隨著求真的發(fā)展，這些衣紋變?yōu)橥蛊鸬?造型線(xiàn)，傳統(tǒng)的二度空間被三度空間所取代。古希臘浮雕為西方 藝術(shù)創(chuàng)造了一種美的，并在 西方藝術(shù)史上達(dá)到了一個(gè)難以企及的高度。

外輪廓起位
指的是外輪廓與背景交界處前后輪廓和背景垂直高度的部位叫做起位，在觀察學(xué)習(xí)別人的浮雕作品時(shí)，要特別留意，留意這些連接處是如何處理浮雕的一側(cè)去觀察藝術(shù)家對(duì)微小的變化之處是如何處理的，是如何使遠(yuǎn)處的那只眼睛剛為從眉筆下面露出來(lái)的。這個(gè)起位技術(shù)是浮雕中非常重要的，它可以把主體與背景拉開(kāi)距離，使浮雕有了立體感，并表現(xiàn)出多層次。

雕塑的產(chǎn)生和發(fā)展與人類(lèi)的生產(chǎn)活動(dòng)緊密相關(guān)，同時(shí)又受到各個(gè)時(shí)代宗教、哲學(xué)等社會(huì)意識(shí)形態(tài)的直接影響。在人類(lèi)還處于舊石器時(shí)代時(shí)，就出現(xiàn)了原始石雕、骨雕等。歷代的雕塑遺產(chǎn)在一定意義上成為人類(lèi)形象的歷史。傳統(tǒng)的觀念認(rèn)為雕塑是靜態(tài)的、可視的、可觸的三維物體，通過(guò)雕塑訴諸視覺(jué)的空間形象來(lái)反映現(xiàn)實(shí)，因而被認(rèn)為是典型的造型藝術(shù)、靜態(tài)藝術(shù)和空間藝術(shù)。

高浮雕是介于圓雕和薄意之間的技藝特性，薄意創(chuàng)作講求中國(guó)畫(huà)理，筆墨韻趣，“自以刀筆寫(xiě)意為尚”，與之相比，高浮雕創(chuàng)作注重近景、中景、遠(yuǎn)景的國(guó)畫(huà)構(gòu)圖關(guān)系，重在追求構(gòu)圖的立體效果。因此，在塑造空間感方面，高浮雕比薄意直接一些，而同圓雕相比，它又趨于平面化。高浮雕主要依循原石形體的凹凸起伏而因勢(shì)造型，因地制宜地施展不同的技藝手法，在原石自然美的基礎(chǔ)上挖掘出其特的藝術(shù)價(jià)值。

中國(guó)古代的藝術(shù)家很早就現(xiàn)已注重寫(xiě)實(shí)與抽象的聯(lián)絡(luò)，中國(guó)東晉時(shí)代的畫(huà)家顧愷之就提出“以形寫(xiě)神”的理論，這說(shuō)明中國(guó)有著歷史悠久的抽象藝術(shù)理論。而人物浮雕加工制作工藝流程比較復(fù)雜，人物浮雕加工就是在平面上刻得有凹凸感的雕塑，人們用眼睛可以看出人物浮雕有立體感，用手可以感覺(jué)到平面上的凹凸感，然后知道是什么種類(lèi)雕塑。