日本旅行，有什么古玩瓷器一定要看？咨詢威信GDPM588
日本人的審美趣味趨向深沉典雅、樸素，不喜歡那種炫人眼目和過分修飾的濃艷，對(duì)文物古玩的審美，鑒賞也多以此為標(biāo)準(zhǔn)。比如，茶道所使用的瓷器、竹器、漆器、陶器等從材質(zhì)到造型、色澤，無一不是日本茶道“和、敬、清、寂”精神的體現(xiàn)。
1、薩摩燒瓷器。
日本與中國沿海一衣帶水，自古以來交往頻繁，日本文化也自然深受大唐時(shí)期的文化影響。在瓷器燒造方面更是汲取了中國傳統(tǒng)文化的精華。
薩摩燒磁器，也稱薩摩系瓷器。源于16世紀(jì)末，薩摩系瓷器有官窯、民窯和御用窯，分布在日本九州島，古代屬于薩摩國和大隅國。16世紀(jì)末，薩摩藩主率軍參加戰(zhàn)役，從掠奪了大量陶工和陶瓷器，陶工金海制瓷技藝高超，后被命令建窯燒瓷，成為薩摩御庭燒的開端。薩摩燒五彩描觀音像，瓷像雍容華貴，色彩富麗，形態(tài)大氣，很有大唐的艷麗風(fēng)范。
2、越前漆器。
在日本一個(gè)叫越前地方，自古以來有很多在漆樹劃痕采集漆液的“刮漆”工匠，傳說在修建日本東照宮時(shí)，德川幕府命令采集漆液，越前的漆收到高度的稱贊。
越前漆是一種優(yōu)良的工藝，先要在漆樹上砍開口子以采集樹液，從漆樹上只能采得少量的漆，正因如此漆成了昂貴的商品。剛自漆樹上采集的樹液稱為“原液”?！霸骸苯?jīng)過提純變成生漆，再經(jīng)過風(fēng)干和精心提煉后才成為越前漆。當(dāng)漆與空氣接觸后色質(zhì)會(huì)更好，硬度也會(huì)增加。使用的漆器要先沉睡1年后才能拿出來，經(jīng)過一段很長時(shí)間的沉睡，漆的性質(zhì)會(huì)變得柔和，從而熠熠生輝。
漆器的質(zhì)地也是選材多樣，除了常用的木、竹之外，布、麻、皮，金屬等都可以作為素材加工，作為日本市面的漆器之一，越前漆器即使有損毀依然可以進(jìn)行修補(bǔ)再生，泛出的優(yōu)雅光芒散發(fā)出美麗。
越前漆器的傳統(tǒng)技師會(huì)用傳統(tǒng)的沉金技法將名字和日期一個(gè)一個(gè)雕刻在漆器底，用金粉和漆涂抹上，無聲書寫著越前漆器的傳奇。
3、日本老鐵壺。
老鐵壺起源于日本江戶中期，而在明治時(shí)期則更加廣為流傳。日本鐵壺一般使用的材質(zhì)是生鐵，但大多數(shù)鐵壺的壺蓋是銅質(zhì)所制。因?yàn)殍F蓋經(jīng)蒸氣熏蒸容易生銹，所以才用銅來制造壺的蓋子。在壺蓋材質(zhì)中，有一種由多種金屬熔鑄車制而成的壺蓋，俗稱七寶銅蓋。
日本老鐵壺的鑄造方法與現(xiàn)代有所不同，老鐵壺當(dāng)時(shí)采用的是一種脫臘技術(shù)，每件鐵壺鑄好后，敲碎模具，才可取出。而且以前的老鐵壺是純手工制作，所以制造出來的壺不會(huì)出現(xiàn)有兩個(gè)一模一樣的，它具有外形的全球性，是難得的珍貴古董，亦是一件帶有藝術(shù)價(jià)值與實(shí)用價(jià)值的水器。

琺瑯彩瓷器是中國瓷器生產(chǎn)工藝發(fā)展到頂峰時(shí)期的產(chǎn)物，堪稱中國古代彩繪瓷器中的。咨詢威信GDPM588
琺瑯彩是彩瓷品種。系清代康熙晚期在康熙皇帝的授意下（康熙時(shí)期的琺瑯彩介紹），將銅胎畫琺瑯技法成功地移植到瓷胎上而創(chuàng)燒的彩瓷新品種。以雍正、乾隆時(shí)期的產(chǎn)量大，乾隆以后即少有制作。乾隆時(shí)期，宮中收藏的琺瑯彩瓷器曾集中存放在端凝殿，據(jù)檔案記載有400多件。按照清代宮廷檔案記載和琺瑯彩瓷器原盛匣之標(biāo)識(shí)，琺瑯彩瓷器之正式名稱應(yīng)為“瓷胎畫琺瑯”?，m瑯彩瓷器是帝后玩賞的藝術(shù)品，宮廷控制極為嚴(yán)格。制作它所需要的白瓷胎由御窯廠提供，運(yùn)送到宮廷后，在皇帝的授意下，于內(nèi)務(wù)府造辦處琺瑯作由宮廷畫家精心彩繪，宮廷寫字人題寫詩句、署款，后入炭爐經(jīng)600℃左右焙燒而成?，m瑯料是一種人工燒煉的特殊彩料，雍正六年（1728年）以前需依賴從歐洲進(jìn)口，雍正六年以后，清宮造辦處已能自煉20余種琺瑯料，而且色彩種類比進(jìn)口彩料更為豐富，遂使琺瑯彩瓷器的生產(chǎn)獲得突飛猛進(jìn)的發(fā)展。康熙時(shí)期的琺瑯彩瓷器多以胭脂紅、蛋黃及藍(lán)色作地，還有一類特有的在紫砂胎上畫琺瑯彩的器物。典型雍正、乾隆時(shí)期的琺瑯彩瓷器是詩、書、畫、印相結(jié)合的藝術(shù)珍品，是中國古代彩瓷工藝臻達(dá)頂峰時(shí)期的產(chǎn)物。那些形狀看似普通的琺瑯彩盤、碗、瓶等，已擺脫被用作餐具的功能，純屬能給人們視覺帶來美的享受的藝術(shù)珍品。，以雍正、乾隆時(shí)期的產(chǎn)量大，乾隆以后即少有制作。

粉彩瓷器自從康熙年間出現(xiàn)以后，歷經(jīng)雍乾嘉慶三朝的頂峰，清代咸豐年間以后，伴隨著太平天國運(yùn)動(dòng)的爆發(fā)，御窯廠一度停止燒造，這使官窯瓷器受到了的打擊，從此以后，官窯瓷器更加程式化發(fā)展，少有創(chuàng)新。
光緒時(shí)期，企圖重整瓷業(yè)，陶瓷業(yè)進(jìn)入了一個(gè)相對(duì)比較繁榮的時(shí)期。在此情況下瓷器出現(xiàn)了一個(gè)新的款識(shí)和堂口——“大雅齋”。大雅齋是慈禧太后御用官窯瓷器，與底款是“大清光緒年制”的瓷器一起，都是光緒年間的官窯瓷器。

磁州窯瓷器價(jià)格尚在低谷
近十年來，紐約、倫敦、香港拍賣市場上每年磁州窯瓷器上拍的數(shù)量相當(dāng)有限，成交價(jià)超過5萬元幣的通常30件之下，有的年度甚至低于10件，可見其流通量并不大。近十年來，紐約、倫敦、香港拍賣市場上每年磁州窯瓷器上拍的數(shù)量相當(dāng)有限，成交價(jià)超過5萬元幣的通常30件之下，有的年度甚至低于10件，可見其流通量并不大。內(nèi)地市場受文物法規(guī)的保護(hù)，宋代至元代的磁州窯瓷上拍不多，僅嘉德多年來有少量拍品上拍。從這十年幾大市場的成交情況看，磁州窯瓷器的成交品主要以宋、金、元時(shí)期的器物為主，成交價(jià)超過百萬元幣的多出自宋代，明清制品稀見，成交價(jià)普遍較低。成交品器型豐富，涉及梅瓶、瓜棱瓶、花觚、玉壺春瓶、卵形瓶、雙系罐、四系罐、大罐、各式枕、行爐、蓋盒、雕像、各式盤和碗、缽等等，琢器的價(jià)格明顯圓器。其市場行情具有代表性的器型有梅瓶、花觚、瓷枕等幾類。各式梅瓶宋、金時(shí)期是磁州觀臺(tái)窯生產(chǎn)的興盛期，以其特有的裝飾藝術(shù)形式，被廣大民眾所喜聞樂見，拍場上成交價(jià)超過百萬元的磁州窯瓷器以上是宋代制品，且以琢器為主流，行情表現(xiàn)的是各式梅瓶、花觚、瓷枕、大罐等。市場上被廣泛認(rèn)知的是一件北宋時(shí)期的刻花褐彩梅瓶，高27厘米，2000年6月7日在倫敦蘇富比春拍中以50.5萬英鎊拍出，創(chuàng)造了當(dāng)時(shí)磁州窯瓷器的高成交價(jià)。至2004年11月1日香港佳士得傳珍專場再拍時(shí)，此瓶估價(jià)已漲到了1000萬至1500萬港幣，結(jié)果不負(fù)眾望，拍出了1350.375萬港幣（約合1444.9萬元），至今仍保持著磁州窯瓷器的拍賣高紀(jì)錄。這件梅瓶的裝飾風(fēng)格樹一幟，風(fēng)格類似定窯制品，如博物館所藏的定窯紫釉梅瓶。日本大坂東洋陶瓷美術(shù)館藏有一件造型、紋飾類似的梅瓶。這件梅瓶應(yīng)出自北宋觀臺(tái)窯，在觀臺(tái)窯的考古發(fā)掘中，曾出土過一件深褐色的刻花梅瓶，梅瓶的頸、口與此件相似，也接近現(xiàn)藏于磁州窯博物館所藏的白地褐剔花纏枝牡丹紋矮腹瓶。梅瓶是磁州窯的經(jīng)典器型，變化多樣，裝飾風(fēng)格豐富多彩，白釉、白釉褐彩、白釉黑花、綠釉、黑釉等品種均有，裝飾技法有繪畫、刻、劃、剔等多種。完整器在拍場上的價(jià)格不低，2001年倫敦佳士得秋拍，估價(jià)7000至1萬英鎊的北宋磁州窯梅瓶以376萬英鎊成交，高31.8厘米，梅瓶小口細(xì)頸，造型豐碩，通體施褐釉，肩、足刻覆仰呼應(yīng)的蓮瓣紋，腹部刻繪飽滿的纏枝牡丹紋。同場中還以3965萬英鎊拍出的北宋白釉刻花梅瓶，高29春拍再以605萬英鎊拍出一件同時(shí)期風(fēng)格類似的刻花牡丹紋梅瓶，高31.3厘米，可見這類梅瓶的價(jià)格目前已經(jīng)逼近百萬元。珍珠地裝飾的手法還在宋至元代的瓷枕、瓶、罐、行爐等器物上出現(xiàn)，日本、英國、美國以及我國各地的博物館中收藏有不少標(biāo)準(zhǔn)器物，但是存于私人收藏者手中的傳世完整器并不多見。珍珠地紋飾出現(xiàn)在器物上早見于唐代的金銀器，應(yīng)是由西亞傳入，由出土實(shí)物來看，唐代密縣窯燒制的瓷器已經(jīng)開始運(yùn)用此種技法，通常以管狀的竹木或金屬工具在施好白色護(hù)胎粉的坯體上戳印而成。2009年紐約佳士得春拍，一件WalterHochstader舊藏的北宋珍珠地纏枝花卉紋瓶，僅以2875萬美元拍出。由此也可以看出，市場中還是有很多收藏者、行家對(duì)磁州窯瓷器的裝飾技法不甚了了。綠釉梅瓶的價(jià)格也不低，2009年紐約蘇富比春拍，一件高僅19.8厘米的北宋綠釉彩繪小梅瓶成交價(jià)已達(dá)745萬美元。

自唐朝設(shè)官窯以來，至清朝末年，官民窯一直處于并存的狀態(tài)
?到了宋朝，被欽定為官窯的“汝哥官定鈞”御窯雖然鼎立于南北兩地，但圍繞這官窯的廣袤土地上也林立著各種大大小小的窯場
?瓷器收藏水深，其實(shí)深在少有的真假對(duì)比上，如果你能見到一些精尖稀的正官窯佳器
簡單的方法：?咨詢威信GDPM588
看胎體
官窯器物胎體堅(jiān)致細(xì)白，民窯胎體斷面呈泥土黃，大多數(shù)都略含雜質(zhì)的淺灰白色?，F(xiàn)代仿品胎色偏白，因用機(jī)械工藝淘煉胎土，瓷化程度比真品高，胎土比真品堅(jiān)密。
看釉畫
釉面多為青白色，有的出現(xiàn)細(xì)碎無色的開片紋，釉質(zhì)較厚，玻璃化程度高，色澤清雅，柔和悅目。施釉的圈足底面，有釉底與器身不一致現(xiàn)象。
現(xiàn)代仿品或比真品顏色深、釉面呈灰白色，或比真品顏色淺、釉面偏白。
識(shí)紋飾
官窯紋飾精細(xì)秀麗，層次豐富，主要有折枝牡丹、扁菊等；民窯紋飾簡潔豪放，多描摹自然寫實(shí)。
現(xiàn)代仿品紋飾呆板，畫工遠(yuǎn)不及真品
真精尖稀的正官窯佳品，其中不乏有很多唐宋元的高古。近一二十年現(xiàn)身在蘇富比、佳士得、邦翰斯等國際大拍公司平臺(tái)上的有些寶物便是戰(zhàn)亂中被虜掠出去的。為什么前國內(nèi)藏家所擁有的藏品沒有海外藏家收藏品的檔次高，這也是個(gè)主要原因，加之的浩刼
藏家的藏品檔次也決定這一地區(qū)家的眼力和水平，因?yàn)榧已哿Φ母叩团c他見到的東西檔次成正比，如果平時(shí)見到大多是中低檔次的東西，眼力也只能定格在中低檔次上，沒見過或者只在書本上見過的，要有的眼力是不可能的
這種狀況，可以說歷朝歷代均普遍存在。一是窯工出于對(duì)官窯器的崇拜和贊賞，二是普通百姓對(duì)官窯器的羨慕，二者不謀而合，市場就是如此，有所求就會(huì)有所制，因而在民間普遍流傳的是那些民窯仿品
平時(shí)在收藏過程中見到的一些型不正，釉不純，胎質(zhì)也不太好的類似名窯的器皿，就是這類民窯仿品。至于它的年代應(yīng)該不成問題，大多是同一時(shí)代燒制，而真正稱官窯的佳器是毫無瑕疵的，它是集全國高手的之作，增一分嫌多減一毫嫌少，每一件都是精益求精之精靈，這也只有在中國絕端封建政制下才能產(chǎn)生的

古陶瓷修復(fù)有三種：研究修復(fù)、展覽修復(fù)、商品修復(fù)。
商品修復(fù)可上訴到清中期，宮里太監(jiān)把破損的偷拿出宮，修好了賣出，所用材料有蛋清，蟲膠，糯米湯等等，漸漸的就有了這種行業(yè)。清末，古陶瓷修復(fù)技藝已在社會(huì)上初步形成，當(dāng)時(shí)主要用蟲膠、樹膠和魚膠作為黏合劑，也有采用鋸釘?shù)霓k法，走街串巷來修補(bǔ)民間一些殘破瓷器。開埠后，這里更是古董商，古陶瓷極易破損的特性催生了一批修復(fù)人才，饒鴻發(fā)算是這項(xiàng)技藝的鼻祖。
解放前后又提高了一步，材料有漆片，醇酸瓷漆，硝基瓷漆，丙希酸熱固漆，前幾年上海博物館研發(fā)了仿釉樹脂，把商品修復(fù)又提高了一步，全國以商品修復(fù)古瓷為職業(yè)的也就十人左右，所用的方法大同小異，只是所用材料的不同。
修復(fù)順序
一、清洗
二、粘接
三、打底---補(bǔ)配缺，打磨
四、做底色
五、做釉下彩
六、仿釉
七、做釉上彩
八、做舊。