佛教藝術(shù)的傳入給中國(guó)的浮雕藝術(shù)注入了新鮮的血液，石窟造像的興起為浮雕藝術(shù)在中國(guó)大地上的發(fā)展提供了廣闊的舞臺(tái)。形象的出現(xiàn)和演變，顯示了中國(guó)藝術(shù)家對(duì)外來(lái)文化的創(chuàng)造性接受。其飄逸的動(dòng)勢(shì)以及極富節(jié)奏和韻律感的飄帶，體現(xiàn)了中國(guó)浮雕以線造型為主的風(fēng)格。三度空間所特有的體積感、重量感，在這一時(shí)期的浮雕上顯現(xiàn)出增進(jìn)表達(dá)深度和造就凝重氣氛的優(yōu)勢(shì)。魏晉的浮雕形式，初步表現(xiàn)出對(duì)深度的探索。魏晉浮雕藝術(shù)所取得的重要的突破，在于它把以往那種近乎于平面的線刻形態(tài)，發(fā)展成主體的豐滿浮雕。這里所表露的、出于顯示統(tǒng)治者的威嚴(yán)和佛的莊重之需要的對(duì)“體量” 的興趣，使天王、力士造像隨后大大地繁
16世紀(jì)法國(guó)在浮雕方面的代表首推讓·古戎。他的浮雕《無(wú)罪的噴泉》深受意大利人文思想影響，既有古典韻味，又富有人情味。作品中的充滿青春活力的形象，是對(duì)中世紀(jì)禁欲思想的沖擊，是對(duì)人和自然的贊美
浮雕 。
經(jīng)過(guò)文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)洗禮的藝術(shù)家們，面對(duì)前人所創(chuàng)造的偉大成就，不得不試圖以形式上的創(chuàng)新去進(jìn)行。18世紀(jì)中葉，歐洲產(chǎn)業(yè)革命的擴(kuò)展及資本經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，推動(dòng)了西方城市文明的進(jìn)一步繁榮，促使浮雕藝術(shù)在建筑、園林、廣場(chǎng)、街道等方面以持續(xù)的發(fā)展向前推進(jìn)。

玻璃鋼浮雕應(yīng)用范圍十分廣泛，而且玻璃鋼浮雕藝術(shù)的粉絲也越來(lái)越多，逐漸發(fā)展成為都市新風(fēng)尚。玻璃鋼浮雕除了具有裝飾作用，使得環(huán)境更優(yōu)美之外，還具有引導(dǎo)人們對(duì)美的思考，對(duì)歷史的回顧。

高浮雕由于起位較高、較厚，形體壓縮程度較小，因此其空間構(gòu)造和塑造特征更接近于圓雕，甚至部分局部處理完全采用圓雕的處理方式。高浮雕往往利用三維形體的空間起伏或夸張?zhí)幚?，形成濃縮的空間深度感和強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力，使浮雕藝術(shù)對(duì)于形象的塑造具有一種特別的表現(xiàn)力和魅力。法國(guó)巴黎戴高樂(lè)廣場(chǎng)凱旋門上的建筑浮雕《1792年的出發(fā)》，是高浮雕的杰作。藝術(shù)家將圓雕與浮雕的處理手法加以成功的結(jié)合，充分地表現(xiàn)出人物相互疊錯(cuò)、起伏變化的復(fù)雜層次關(guān)系，給人以強(qiáng)烈的、撲面而來(lái)的視覺(jué)沖擊感。
原始時(shí)代的巖畫、線刻，無(wú)論是模擬自然的寫實(shí)物象或是裝飾性的圖案，其描寫方法或造型模式多大同小異。尼羅河流域及地中海東部，各洞穴中所發(fā)現(xiàn)的線刻，其方法皆是先大略勾勒外面的形廓，然后予以著實(shí)的描寫并刻成線形。隨制作工具的發(fā)展，淺浮雕性質(zhì)的巖刻也受到相應(yīng)的促進(jìn)。中國(guó)北方的原始游牧在綿延千里的陰山山脈，留下了大量記載他們生活歷史的巖刻（或巖畫）。這個(gè)地區(qū)的巖刻特點(diǎn)是，寫實(shí)性強(qiáng)，多以牛、馬、山羊、鹿、虎、豹等野獸和家畜為題材；原始藝術(shù)家們將圖形繪于致密光潔的黑石上，后用磨出的尖銳硬石刻出圖形，成為石刻浮雕藝術(shù)的早期表現(xiàn)。