本公司的市場定位與品牌形象已初步形成。即:穩(wěn)健經(jīng)營的行業(yè)形象;企業(yè)經(jīng)濟(jì)運行質(zhì)量和成長速度等務(wù)求前列。
本公司的特點是:具有快捷準(zhǔn)確、細(xì)致周到的服務(wù)意識;、可靠適用的技術(shù)保障;貼近需求、不斷創(chuàng)新的多元產(chǎn)品。
公司高度重視服務(wù)質(zhì)量，將社會信譽作為企業(yè)的生命。始終信守“的承諾”，堅持與時俱進(jìn)的理念，努力提高服務(wù)水平。
公司將一如既往地竭誠為社會各界服務(wù)，開拓進(jìn)取，止于至善。

吳湖帆工山水，亦擅松、竹、芙蕖。初從清初“四王”入手，繼對明末董其昌下過一番工夫，后深受宋代董源，巨然、郭熙等大家影響，畫風(fēng)不變，然骨法用筆，漸趨凝重。其畫風(fēng)秀麗豐腴，清雋雅逸，設(shè)色深具煙云飄渺，泉石洗蕩之致。吳湖帆山水畫有特色，當(dāng)他揮毫?xí)r，先用一枝大筆，灑水紙上，稍干之后，再用普通筆蘸著淡墨，略加渲染，一經(jīng)裝裱，觀之似云嵐出岫延綿，妙絕不可方物。有時畫鳥、畫牛，更以稀見為貴。有一幅《五牛圖》長卷，?；蜓龌蚋蚧仡櫥蛘?，非常得勢。線條又復(fù)剛?cè)嵯酀?jì)，確是精構(gòu)而成。

吳湖帆受家學(xué)熏陶，酷愛藝術(shù)。13歲學(xué)畫，初從“四王”、董其昌入手，繼而上探五代、兩宋以及元明諸家。他一面悉心觀摩家藏歷代名跡，一面遍游名山大川，把師古人和師造化結(jié)合起來，從而在藝術(shù)上形成縝麗豐腴、清雋明潤的特風(fēng)格。他的書法，融米芾與宋徽宗趙佶的“瘦金體”于一爐，并結(jié)合自己的意趣，自成一格，具有個性特色，從而成為滬上享的一位書畫家、鑒賞家。與趙叔孺、吳待秋、馮超然被譽為“海上四大家”。又與吳子深、吳待秋、馮超然合稱“三吳一馮”。在20世紀(jì)30年代，中國畫壇有“南吳（湖帆）北張”（大千）之譽。大千平生佩服的“兩個半畫家”中，個就是吳湖帆。

近期范曾作品拍出售價格： 作品：《八仙圖》 成交價：RMB 69,000,000 作品：《六朝詩意》 成交價：RMB 43,700,000 作品：《靈泉道風(fēng)圖》 成價：RMB 18,400,000 作品：《日出東南隅》 成交價：RMB 16,100,000 品：《廣陵散》 成交價：RMB 15,755,000 作品：《竹林七賢圖》 成交價：RMB 15,680,000 近期范曾作品拍出售價格： 作品：《八仙圖》 成交價RMB69,000,000 作品：《六朝詩意》 成交價：RMB 43,700,000 作品：《靈泉道風(fēng)圖》 成交價：RMB 18,400,000 作品：《日出東南隅》 成交價：RMB 16,100,000 作品：《廣陵散》 成交價：RMB 15,755,000 作品：《竹林七賢圖》 成交價：RMB 15,680,000

沿革 書畫裝裱在中國有悠久的歷史。早在戰(zhàn)國時期就有帛畫、繒書，至西漢即有裝裱的繪畫出現(xiàn)。如湖南長沙馬王堆漢墓出土的帛畫上端，裝有扁形木條，系有絲繩，木條兩端還系有飄帶。南北朝時書畫裝裱多赤軸青紙，裱工有范曄、徐愛、巢尚之等人。

欣賞中國的書畫藝術(shù)要學(xué)會欣賞線條的美。中國書畫中的線條猶如音樂旋律,是藝術(shù)表現(xiàn)的靈魂。中國書法憑借線條的曲直運動和空間構(gòu)造,表現(xiàn)出時而古樸、時而纖麗、時而端莊、時而靈動的豐富意趣。中國繪畫通過線條的變化,墨色的干濕濃淡,描繪出品位高雅、琳瑯滿目的藝術(shù)。

中國書畫收藏就是指人們對書法、繪畫的收集、保護(hù)、管理、研究、弘揚和交流。中國書畫收藏的主體由古代書畫、近現(xiàn)代書畫和當(dāng)代書畫組成，當(dāng)今隨著書畫收藏市場的日益增長，加上書畫本身升值的天性，書畫已經(jīng)成為藝術(shù)市場中的硬通貨。

書畫裝裱的歷史雖長，但留下來的文字記載并不多，據(jù)現(xiàn)存文書，早記載裝裱史料的當(dāng)推唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》，其中提及： " 自晉代已前，裝背不佳，宋時范曄始能裝背。 " 南朝宋的宣城太守，《后漢書》作者，史學(xué)家范曄，是我國裝裱史上早期的裝裱名家。到了唐朝，唐太宗大力搜集王羲之的書法和歷代名畫，王行直裝褫，楮遂良，王知敬監(jiān)領(lǐng)其事，足見唐代對裱畫的重視。其時，日本國奈良朝使臣來我國學(xué)習(xí)裝裱技術(shù)，唐太宗親命典儀張彥遠(yuǎn)面授技藝，從此我國的裝裱技藝流傳日本，在異國生根，開花，結(jié)果。五代時，裝裱技藝進(jìn)一步發(fā)展。到了北宋，宋徽宗設(shè)立畫院，裝裱家列入官職，成為文思院六種待招之一。的倡導(dǎo)下，在書畫家，裝裱家精心探究的基礎(chǔ)上，終于形成了的 " 宣和裱 " 的格式。這標(biāo)志著我國書畫裝裱技藝遂傳入民間，特別在明，清五間，裝裱技藝成為設(shè)店裱畫的行業(yè)，在蘇州、揚州、北京、上海、廣州、湖南、湖北、開封等地先后出現(xiàn)了許多中外的書畫裝裱店鋪。

宋代因書畫繁榮，裝裱亦獲發(fā)展，多用綾絹作裱料，裝裱樣式豐富多采。北宋宣和年間，裝裱多是畫心上下鑲隔界，不鑲綾邊，周以古綢絹邊欄之，稱宣和裱。此時畫家米芾兼善裝裱，著《論鑒賞裝裱古畫》一文，頗有建樹。元代宮廷設(shè)置機構(gòu)，管理裝裱書畫。明清以來,隨文人畫大興,以素絹或淺色絹作裱料的裝裱逐漸增多。出現(xiàn)了地區(qū)性的裝裱中心，所裱書畫因綾絹色彩及操作技法及裱幅形式的不同而具有地方特色，如京（北京）裱、蘇（江蘇）裱等。明代周嘉胄撰《裝潢志》一書，論述精微，人多重之。
另外，中國的書畫裝裱技術(shù)還傳至日本、形成各自的特風(fēng)格。