但是紋樣看上去是那么回事，畫工卻與康熙時(shí)期真品有較大差距。
作為吉祥紋樣在古代瓷器上多見，從元明清瓷器紋飾斷代與辨?zhèn)紊蟻碇v，元代瓷器繪畫鹿紋的不太多，但是繪畫比較生動(dòng)，整個(gè)鹿身用筆觸渲染，整體一色，鹿身的肌肉明暗靠畫筆間的留白體現(xiàn)。
鹿紋在明代瓷器上繪畫逐漸增多，特別是明代晚期官窯有百鹿尊，民窯常常繪畫喜鹿封侯等紋飾，都有著比較吉祥的寓意。
明代的鹿紋繪畫線條粗獷，鹿身渲染多為同一色平涂，鹿身的絨毛繪畫簡單，大多用筆觸點(diǎn)出小點(diǎn)，代表身上絨毛。
清代的鹿紋繪畫，無論形態(tài)還是鹿身絨毛渲染，看上去都比較寫實(shí)，更加接近人們對鹿的認(rèn)同，下面的圖片是康熙與乾隆時(shí)期的鹿紋，看上去繪畫都是一絲不茍，面面俱到。

所以說，通過上面鹿紋的時(shí)代分析與對比，可以為藏友發(fā)來鑒定的瓶子紋飾做出時(shí)代風(fēng)格的判斷，通過看瓶身的鹿紋繪畫有細(xì)細(xì)的絨毛，有梅花斑點(diǎn)等，可以明顯看出瓶子是仿清代鹿紋的圖案，具體是怎么看出來是仿品，清代真品的鹿紋又是怎么繪畫的呢？
徐鴻老師又進(jìn)一步做了講解。
清代是我國的制瓷業(yè)的高峰，古人在制瓷繪畫中都是認(rèn)真觀察生活中的實(shí)物，體現(xiàn)出了藝術(shù)源于生活的概念，無論繪畫人物、動(dòng)物、花鳥，還是繪畫山水、房屋，古人的繪畫都是一絲不茍，繪畫有粗有細(xì)，但是其動(dòng)態(tài)，神韻，姿態(tài)都繪畫的接近實(shí)物，不會胡亂繪畫。
我們看上圖藏友發(fā)來的圖片中，鹿的體態(tài)，神韻畫的都是似是而非，與康熙時(shí)期的鹿紋相差甚遠(yuǎn)。
從圖上看，康熙真品的鹿紋繪畫寫實(shí)，具有靈動(dòng)性，仿品的鹿紋繪畫呆滯僵硬，畫的似是而非，鹿脖子的處理看上去像只駱駝。

識真才能鑒假，在辨別真假之前，先要熟記歷代古瓷真品的造形（包括主要器型）典型特征和總體風(fēng)格及細(xì)微之處的特點(diǎn)，再將相似或存疑的實(shí)物與考古出土器物和館藏傳世真品進(jìn)行比較，從紋飾、色調(diào)、胎釉、造型、工藝制作手法、款識字體寫法特點(diǎn)等幾方面情況綜合分析，看兩者之間在整體面貌及細(xì)部特征是否自然相符，與真品有否內(nèi)在的聯(lián)系，能否表現(xiàn)出時(shí)代共性。然后再對照文獻(xiàn)資料考證，盡量找到仿品出處和時(shí)代依據(jù)。特別要仔細(xì)觀察器物的細(xì)部，這常是偽品露出破綻之所在。青花瓷裝飾藝術(shù)主要是以繪畫手法為特色的，故鑒定除上述幾方面外，觀察紋飾、畫風(fēng)、筆法、彩料、青花呈色變化等顯得尤為重要。